Галатея и асис: Возвращение «Ациса и Галатеи» | Belcanto.ru

Возвращение «Ациса и Галатеи» | Belcanto.ru

Игорь Корябин, 15.06.2021 в 20:48, количество просмотров: 4966

Теги: рецензии, опера, Зарядье, Георг Фридрих Гендель, Intrada

Английскую «маску» Генделя вновь исполнил «Pratum Integrum»

Исполнение «маски» Генделя под названием «Ацис и Галатея» в Светлановском зале Московского международного дома музыки хотя и было давно, вспоминается сразу, ведь музыкальный фундамент проекта – как тогда, так и сейчас – надежно, но при этом изумительно изящно и ажурно тонко, оказался выстроен брендовым отечественным коллективом, исполнительская фишка которого как раз и есть репертуар барокко. С конца прошлого – начала нынешнего века эта музыка прочно вошла в моду и переживает бешеный ренессанс, так что новое явление прелестной «безделушки» Генделя в МКЗ «Зарядье» 28 мая нынешнего года вызывало ожидаемо большой интерес.

За дирижерским пультом камерного оркестра «Pratum Integrum» (художественный руководитель – Павел Сербин) восемь лет назад стоял немецкий дирижер Петер Нойман, а сейчас в восхитительную медитацию, сотканную из прихотливых барочных звучностей, сполна погрузил чешский маэстро-барочник Вацлав Лукс. Имя этого известного в Европе исполнителя в нашей стране известно всё же мало, но встреча с ним не замедлила убедить в том, что подобная музыка – действительно его родная стихия. В ее очаровательной палитре музыкант смог найти столько оттенков, столько тонкой нюансировки и волшебной прозрачности, что погружение в нее сразу захватило без остатка: филигранность звучания и акцентирование «драматургических» высказываний, даже в такой сюжетно наивной партитуре приятно услаждало слух и согревало меломанские сердца.

И тогда и сейчас вклад во всё это музыкальное очарование мастерски внес вокальный ансамбль «Intrada» (художественный руководитель – Екатерина Антоненко). И если в Доме музыки все четыре солиста были взращены на отечественной почве, то на сей раз таковым в партии аркадского пастуха Ациса – довольно неожиданно для привычного амплуа этого исполнителя – оказался лирический тенор Богдан Волков, некогда солист Большого театра России, а ныне московского театра «Новая Опера». В партии прекрасной нимфы Галатеи выступила итальянская сопрано Франческа Аспромонте, в партии кровожадного циклопа Полифема – немецкий бас-баритон Андреас Вольф, а в партии пастуха Дамона (друга Ациса) – немецкий лирический тенор Мориц Калленберг.

Состав, подобрался, в целом, достойным, но, прежде чем перейти к исполнительским частностям, – несколько слов о самóм опусе, которые с легкостью «украдем» из прежней своей публикации. «Маска» с названием «Ацис и Галатея» («Acis and Galatea», 1718, HWV 49a) стала первым опусом Генделя, созданным на английское либретто. Его автор – Джон Гей (а также Александр Поуп и Джон Хьюз), и в его основе – один из хрестоматийных античных сюжетов «Метаморфоз» Овидия. При этом сюжетный предшественник названной «маски» в творчестве Генделя – опус под названием «Ацис, Галатея и Полифем» («Aci, Galatea e Polifemo», 1708, HWV 72) на либретто Николы Джуво, премьера которого состоялась десятью годами ранее в Неаполе (в итальянский период творчества маэстро). И если жанр итальянского опуса определен композитором как serenata, то английского – как masque, что на разных языках, в сущности, одно и то же. И хотя сам Гендель в одном из своих писем называет «Ациса и Галатею» «маленькой оперой», эта его «маска» для «квартета» солистов – небольшой, по сравнению с оперой-сериа, типично английский опус для камерного музицирования. Его слагают речитативы, арии da capo, дуэт, терцет, а также хоры (в том числе da capo) пастухов и пастушек.

Премьера пасторали состоялась в 1718 году в Эджваре, в замке Cannons близ Лондона – имении графа Джеймса Бриджеса, впоследствии герцога Чандоса, где у него была великолепная капелла и на службе у которого в то время состоял Гендель, поэтому само мероприятие носило заведомо частный характер. А первое представление этого опуса для лондонской публики в Королевском театре на Lincoln’s Inn Fields (но, в сравнении с оригиналом, Гендель включил в него тогда еще одного героя – пастуха по имени Коридон) состоялось гораздо позже – 26 марта 1731 года. Впоследствии Гендель делал множество редакций, еще больше расширял состав персонажей, но, к счастью, исходная версия для «квартета» певцов-солистов, которая, в принципе, могла вобрать в себя и более поздние изменения, не канула в Лету, и мы благоговейно можем внимать ей сегодня.

Сюжет, понятно, банален. Влюбленный в Галатею Полифем куском огромной скалы убивает своего соперника Ациса, а Галатея, наделенная силой божественной сущности, превращает убиенного возлюбленного в реку, вóды которой образованы из пролитой им крови. Первый акт – не больше часа, второй – столько же, и первый акт, открываемый хором, рисующим атмосферу райской идиллии и вожделенного единения с природой, дает «глобальную» экспликацию образов влюбленной пары в сплошной череде речитативов и арий. И это всё излияния чувств, пронизывающих высокую романтику отношений Ациса и Галатеи, и лишь в одной арии попутно представляется «сторонний наблюдатель» Дамон.

Первое отделение всегда кажется чрезмерно затянутым. Ничего не происходит: чистая музыка и один сплошной поток галантно учтивых чувств – две арии у Галатеи и две у Ациса… Так было и на сей раз, но, казалось, вся тройка певцов берегла силы и актерский запал для второго акта. При этом вокальная выучка итальянской барочной дивы Франчески Аспромонте, коей изо всех сил ее пытаются сегодня представить, обнаружилась, в целом, довольно неплохой: лирический по фактуре голос певицы звучал рельефно и оптимистично «крепенько», но красотой тембра, проникновенностью эмоций и одухотворенной теплотой пленить не спешил. Словно распевался весь первый акт и Богдан Волков, а в своей до поры до времени единственной арии более впечатлил Мориц Калленберг. Впрочем, всё было очень грациозно и мило, и в предвкушении второго акта финальный дуэт счастья утопающих в любовной неге Ациса и Галатеи настроил на довольно оптимистичный лад.

С появлением в начале второго акта грозного ревнивца Полифема, выход которого предварен вступительным хором, предвещающим трагический исход, градус доверия к певцам стал расти. Андреас Вольф (Полифем) появился с речитативом accompagnato (как, кстати, и Галатея в первом акте), а затем феерически выстрелил двумя подряд ариями, разделенными речитативом-диалогом с Галатеей. Харизматичность, вальяжность певца, прекрасная техника и здоровая доля артистической самоиронии, просто необходимой этим вокальным номерам, словно пробудили от «спячки» всех – и Дамона, и Ациса. Единственная ария последнего в этом акте – ария праведного гнева в ответ на вызывающе наглые притязания Полифема – обрамлена двумя новыми ариями Дамона.

В первой он делает тщетную попытку увещевать несносного циклопа, а во второй – вполне логичную попытку остановить безрассудство друга, готового сразиться со своим соперником, ведь силы заведомо неравны. В своей следующей арии к этому же призывает Ациса и Галатея. Эмоциональности и вокального драйва она прибавила не только здесь, но и в потрясающем терцете, конструкция которого такова, что в идиллию любовных клятв и пылких признаний, царящую между Ацисом и Галатеей, своими репликами ревности и ярости вторгается Полифем. Влюбленные не замечают опасности, и вот уже брошенная в Ациса скала лишает его жизни, и он умирает с последними стенаниями в форме краткого речитатива accompagnato. После него финальные эпизоды этого опуса – скорбный хор, ария-плач Галатеи с хором, ее финальная ария-заклинание и финальный хор, который примиряет главную и единственную героиню с действительностью, – едва ли не вонзаются в слух и начинают трогать душу по-настоящему сильно и глубоко.

На номерах, начиная с терцета и кончая финальными аккордами, создается ощущение, что музыка словно ушла далеко вперед эпохи барокко, в которую была создана и которой еще только предстоит пышно расцвести. Она, конечно же, закована в шаблоны традиции, но в ней есть то, что, возможно, не найдешь даже в самой шедевральной, с точки зрения общепринятых взглядов, опере-сериа Генделя, и поэтому послевкусие от обсуждаемого исполнения в сухом остатке нельзя не признать восхитительным. В финальных номерах Франческа Аспромонте предстает уже совсем иной: некогда беспечная нимфа становится женственно ранимой и поразительно искренней, чувственно правдивой и эмоционально открытой, а в сáмом финале – оптимистически сильной…

И эта вокальная метаморфоза Галатеи, и неожиданное вокальное преображение Ациса во втором акте, и стилистически зачетное попадание в образ сопутствующего персонажа Дамона, и прекрасная трактовка партии Полифема и, конечно же, потрясающее звучание хоровых страниц – весомые доводы в пользу того, что нынешнее исполнение удалось на славу! И пусть в первом акте музыкальная «летаргия» Ациса и Галатеи всё же несколько обескуражила, живое исполнение, в отличие от студийной записи, тем всегда и ценно, что музыка рождается в нём из творчества в прямом контакте с живой аурой зрительного зала!

Фото предоставлены пресс-службой МКЗ «Зарядье»

Георг Фридрих Гендель.

«Чандос-антемы» и опера «Ацис и Галатея»

Теперь посмотрим, как много всего мы на самом деле не знаем об опере «Ацис и Галатея» и как много эти «незнания» рассказывают нам о музыкальном мире того времени.

🔮 Сейчас мы называем «Ациса и Галатею» оперой, но к какому конкретно жанру относилось это произведение в начале, мы не знаем. Тогда у жанров не было таких строгих границ, как сейчас. Была итальянская опера, была французская опера, была рождающаяся немецкая опера, которую называли зингшпиль и которая появилась по сути, как и вся немецкая музыка, из смеси музыки французской и итальянской. Сам Гендель в письмах называл это произведение «небольшая опера». А иногда «Ациса и Галатею» обозначали как пасторальную оперу. Можно представить, каким было это произведение по духу в целом, вспомнив пастораль «Искренность пастушки» из оперы Петра Ильича Чайковского «Пиковая Дама». Чайковский ориентировался на Моцарта, а Моцарт, конечно, был знаком с пасторальной оперой в целом и знал оперу Генделя «Ацис и Галатея», из которой, к слову, сделал аранжировку.

⛲️ Трудно сказать, как опера «Ацис и Галатея» была впервые исполнена и была ли она поставлена. Мы понимаем, что это была скорее всего опера-маска, принятый вид развлечения гостей в аристократических домах, который не предназначался для демонстрации широкой публике и уходил своими корнями в средневековый площадной театр. Известно, что в Кэннонсе тогда были красивые сады, богато украшенные по моде того времени фонтанами, которые тоже присутствовали в постановке. Но мы не знаем точно, была ли там постановка как таковая или это был просто концерт, или концерт, но в костюмах эпохи древней Греции.

📝 Точно неизвестно, что из музыки изначально входило в произведение «Ацис и Галатея». Большинство арий из всех переработанных Генделем версий оперы остались, но какие исполнялись в первый раз, мы не знаем. С музыкой Генделя, как и со всей музыкой 18 века, есть проблема — что из всего оставшегося музыкального массива стоит включать в произведение? А с композиторами 20 века все было наоборот — в случае их смерти приходилось оперы дописывать, как, например, за Пуччини дописали «Турандот».

🎶 Как именно звучала тогда музыка в опере «Ацис и Галатея», как исполнялись роли и как пели, мы тоже не знаем. Кроме описаний у нас ничего нет, а описания — достаточно туманны. Дело в том, что весь язык, которым мы сегодня описываем музыку, пришел уже позже из живописи и архитектуры. Например, понятие формы или кьяроскуро (светлый тембр или темный). Процесс перекачивания терминологии из одной области в другую происходил чуть позднее, а тогда описания музыки были больше направлены на те чувства, которые она вызывает. Например, поразила, понравилась или не понравилась, насколько убедительны были певцы, как они играли, каким образом исполняли трели и пассажи, какого актеры были темперамента. Эти описания могут быть своеобразными ключами к пониманию того, как именно следует исполнять эту оперу, если нам нужно приблизиться к первоначальному исполнению.

Ацис | Греческая мифология | Британика

• Развлечения и поп-культура
• География и путешествия
• Здоровье и медицина
• Образ жизни и социальные вопросы
• Литература
• Философия и религия
• Политика, право и правительство
• Наука
• Спорт и отдых
• Технология
• Изобразительное искусство
• Всемирная история

• Этот день в истории
• Викторины
• Подкасты
• Словарь
• Биографии
• Резюме
• Популярные вопросы
• Обзор недели
• Инфографика
• Демистификация
• Списки
• #WTFact
• Товарищи
• Галереи изображений
• Прожектор
• Форум
• Один хороший факт

• Развлечения и поп-культура
• География и путешествия
• Здоровье и медицина
• Образ жизни и социальные вопросы
• Литература
• Философия и религия
• Политика, право и правительство
• Наука
• Спорт и отдых
• Технология
• Изобразительное искусство
• Всемирная история

• Britannica объясняет
  В этих видеороликах Britannica объясняет различные темы и отвечает на часто задаваемые вопросы.
• Britannica Classics
  Посмотрите эти ретро-видео из архивов Encyclopedia Britannica.
• #WTFact Видео
  В #WTFact Britannica делится некоторыми из самых странных фактов, которые мы можем найти.
• На этот раз в истории
  В этих видеороликах узнайте, что произошло в этом месяце (или любом другом месяце!) в истории.
• Demystified Videos
  В Demystified у Britannica есть все ответы на ваши животрепещущие вопросы.

• Студенческий портал
  Britannica — это главный ресурс для учащихся по ключевым школьным предметам, таким как история, государственное управление, литература и т. д.
• Портал COVID-19
  Хотя этот глобальный кризис в области здравоохранения продолжает развиваться, может быть полезно обратиться к прошлым пандемиям, чтобы лучше понять, как реагировать сегодня.
• 100 женщин
  Britannica празднует столетие Девятнадцатой поправки, выделяя суфражисток и политиков, творящих историю.
• Britannica Beyond
  Мы создали новое место, где вопросы находятся в центре обучения. Вперед, продолжать. Просить. Мы не будем возражать.
• Спасение Земли
  Британника представляет список дел Земли на 21 век. Узнайте об основных экологических проблемах, стоящих перед нашей планетой, и о том, что с ними можно сделать!
• SpaceNext50
  Britannica представляет SpaceNext50. От полёта на Луну до управления космосом — мы исследуем широкий спектр тем, которые подпитывают наше любопытство к космосу!

Содержание

• Введение

Краткие факты

• Связанный контент

Викторины

• Изучение греческой и римской мифологии
• От Афины до Зевса: основы греческой мифологии
• Боги, богини и греческая мифология

Введение в Acis и Galatea

Вот все, что вам нужно знать о производстве ENO Studio Live Acis и Galatea Генделя.

Это пасторальная опера Генделя…

Георг Фридрих Гендель был немецким композитором, который учился в Италии и жил в Англии. Британцам, особенно королеве Анне и ее преемнику королю Георгу, понравился Гендель и его музыка. В 1727 году он стал британским гражданином и англизировал свое имя от Георга Фридриха Генделя.

Опера представляет собой сказку о любви между нимфой Галатеей, пастухом Ацисом и ревнивым великаном Полифемом. Прочитайте полный синопсис Acis and Galatea . Было много версий оперы, но та, которая сохранилась до наших дней, является адаптацией версии, написанной Генделем в 1718 году. , Метаморфозы Овидия

Публий Овидий Назон, или Овидий, как мы его знаем, был римским поэтом. Сказка о Ацису и Галатее было рассказано в Книге XIII о его пятнадцати книгах, которые составили Метаморфозы . Миф использовался в бесчисленных произведениях искусства, скульптуры и литературы, особенно в периоды барокко и ренессанса.

Император Август фактически запретил произведения Овидия из публичных библиотек, а также изгнал его из Рима. Причина его изгнания так и осталась загадкой, но в 2017 году, к ^{-й годовщине смерти поэта, Рим официально отменил его изгнание.}

Иллюстрированное итальянское издание «Метаморфоз» Овидия, 1501

Посмотреть все

Это была самая исполняемая опера при жизни композитора

Хотя первая опера Генделя для лондонской сцены Ринальдо имела огромный успех, 17 7 9015 Зрители века не могли насытиться Acis и Galatea . Впервые опера была исполнена в 1718 году, а к середине века была поставлена ​​не менее семидесяти раз. Это также одно из немногих произведений, оставшихся популярными после его смерти. Перед своей смертью в возрасте 72 лет Гендель написал около 31 оперы только для лондонской сцены.

Постановка ENO 2017/18 г. по произведению Генделя Роделинда

Либретто на английском языке было написано тремя известными поэтами

текст.