Валерия Ковальская:»Я решила сконцентрироваться на международном рынке» — FW-Daily
Валерия Ковальская представила свою дебютную коллекцию около пяти лет назад. Ее вещи были на рекламной кампании второго сезона Mercedes-Benz Kiev Fashion Days, а в этом — показ дизайнера откроет 11-й сезон международной недели моды. О новой коллекции и развитии бренда за последние два с половиной года мы и поговорили с Валерией.
Ты уже полтора-два года не представляла свои коллекции в Украине. Расскажи, что у тебя произошло за этот период? Ты возобновила свою собственный линию?
Я возобновила бренд Valery Kovalska более двух лет назад. К сожалению, второй показ после перезапуска пришелся на момент разгара революции, в тот момент, как мне показалось, было некорректно проводить показ. Поэтому я решила сконцентрироваться на международном рынке, то есть занялась шоу-румом и трейд-шоу.
В целом, все грамотно и плавно развивается. Мы постепенно расширяем географию шоу-румов: сначала в Париже, потом добавился Нью-Йорк.
Сейчас у нас в Париже и шоу-рум, и трейд-шоу для разных категорий байеров. Понемногу собирается классная команда, формируется устойчивая репутация на международном уровне, пусть и не астрономически быстро, но уверенно.
Я помню, как мы с Дарьей встретили тебя на Tranoi в Париже пару лет назад. Мне кажется, именно тогда ты возобновила бренд. Ты уже тогда сразу начала работать с профессиональным sales—менеджером. Расскажи об этом опыте.
Да, сейчас Bethel — глобал-сейлз директор двух линий — Valery Kovalska и KO studio. У нас именно партнерские отношения. У нее 15-летний опыт работы с разными брендами — построение стратегии, консалтинг, направление и координация продаж, переговоры и т.д. Очень много моментов, с которыми я соприкасаюсь впервые. Например, часто приходят приглашения на недели моды или участие в шоу-румах из Африки, Новой Зеландии, разных городов Америки и Европы. Она помогает не делать лишних движений, определяет, что из этого второстепенно и будет пустой тратой времени и денег.
Почему ты приняла решение делать вторую линию?
К: Это первый сезон для KO Studio. Было тяжело удерживать в одной коллекции и casual, и вечернее, и авангард, получалась такая разно сортность из-за большого количества единиц. Поэтому я приняла решение выделить две линии: VK — авангард и KO — casual, но с тем же ДНК.
По ценам они сильно отличаются?
К: Раза в два. Я работаю с натуральными тканями для KO, делаю акцент на базовых единицах гардероба, но используя уже разработанные технологии и ключевые силуэты из VK, меньше использую шелка, шерсти. KO – vegan-friendly бренд, в котором не используется кожа.
Как люди реагируют на вторую линию в Украине и за рубежом?
Для байеров – это плюс, так как появился сегмент, которого им часто не хватает. Более базовые единицы, которые можно скомбинировать со сложными элементами коллекции VK. Пока не могу сказать, какая точно реакция, ожидаем ближе к октябрю, к старту продаж. Помимо этого, запуск мужской линии вызвал не малый ажиотаж.
Ты будешь представлять на MBFW только первую коллекцию или это будет микс двух линий?
Нет, это будет только первая линия –Valery Kovalska.
Я знаю, что ты очень спонтанно решила показываться. Что есть целая история, как ты отправляла вещи в Нью-Йорк, и сама чуть туда не улетела.
Скажем так, это все еще довольно рискованный момент. Поскольку часть семплов все ещe в Нью-Йоркe. Мы сейчас строим целую сложную систему, как минимизировать риски и все-таки доставить вовремя. Все вышло очень спонтанно, но мне понравилась эта идея. Я очень рациональный, спланированный человек. Иногда необходимо впускать энергию Вселенной в свои планы.
Расскажи в целом о коллекции, которую ты представишь?
В целом, за последние несколько сезонов у меня сформировалось пристрастие к рубашкам и мужским элементам гардероба. Из сезона в сезон я пробую, изобретаю, перекраиваю, играю с элементами, соединяю разные техники. В этой коллекции я уделила много внимания этому элементу одежды в различных вариациях, от классических рубашек, до платьев и комбинезонов.
Плюс у меня было какое-то нездоровое увлечение восточными единоборствами: их настроением, философией, смертельной красотой.
Ты подстраиваешься под байеров?
Я открыта к рекомендациям и советам. Они очень часто дают хорошие и правильные советы, которые, например, касаются размеров, застежек и т.д. В том плане они подсказывают, что любит покупатель, что может его раздражать (например, если на одежде пуговица, а не кнопка). С каждым сезоном я впитываю все больше, я восприимчива к советам, к критике , но только со стороны людей, которые в этой отрасли более профессиональны, чем я. Если мы не будем учиться, мы начнем деградировать.
А: А ты большую часть времени сейчас находишься в Украине?
Да, пока что да. Поскольку для разработки основной линии нужно мое предельное внимание и участие.
Я помню твой показ четыре года назад, когда Алла Костромичева закрывала его на фоне с крестом из свеч. Будет ли у тебя какой-то перформанс в этом сезоне?
Я думаю, что нет, так как любое шоу должно быть хорошо и грамотно организовано.
В принципе, организовать показ за 3 дня – это уже достаточно сложная работа, которая требует много сил, времени, опыта и работы слаженной команды. Это не должно быть чем-то дилетантским. Мое мнение: лучше – это вообще не делать, чем делать плохо.
Какой у тебя план на сезон? Что ты планируешь делать после Киева?
После Киева — Нью-Йорк, там шоу-рум, потом Париж. Пока что все. Мне комфортно работать с этими двумя рынками и, думаю, это взаимно.
Валерия Ковальская, 42 года — (958) друзей профиль в одноклассниках
Валерия Ковальская, 42 года — (958) друзей профиль в одноклассниках42 года, Россия
Заходила 05 января 2023, 13:52
Фотографии пользователя Валерия Ковальская в одноклассниках
Друзья 958
Дмитрий Дмитрий
Григорий Волик
Евгений Юрьевич
Галина Радькова
Наташа Турецких
Юлия Карпекина
Максим Махлай
Иван Кондратенко
Елена Гребенбнюк
Елена Стежных
Ольга Ткаченко
Михаил Like
Евгения Кострубяк
Залина Орлова
Suzuki Сахалин
Сергей Вертелкин
Александр Нечаев
Sport Style
Галина Максимова
Вита Вернер
Ната Семенякина
Реставрация Ванн
Врач Косметолог
Оксана Жилянина
Яяя Квон
Татьяна Баканова
Вова Козлов
Мау Трк
Владимир Поздняк
Загрузить еще
958 друзей в Одноклассниках
Знак зодиака — Овен
День рождения 29 марта
Пожалуйста, сообщите нам причину, по которой страница https://okigo.
ru/user/okid580504111060 должна быть проверена
Выберите причину жалобы: *
— Выберите причину — ПорнографияРассылка спамаОскорбительное поведениеРекламная страницаДругое
E-mail: *
Комментарий: *
Дата: *
Изображение: *
E-mail:
Комментарий: *
‹›×Посмотреть друзей
Все самое интересное об украинской моде в блоге Ukrainian-ladies.net
Советы и идеи для отношенийобновлено
Считается, что в период глобализации мода Международный. Люди считают, что дамы всего мира носят подобные вещи. модели с парижских или миланских показов. Но у каждой нации дизайн свой. национальные атрибуты, которые зависят от атмосферы, отношения, национальных обычаев и значительно больше. Более того, впоследствии, например, украинский мода может принципиально отличаться от российской или западноевропейской.
История украинского дизайна
Исторический фон украинского дизайна начался после распада
Советский Союз. Переломные моменты истории всегда позволяют предприимчивым и
творческие люди для реализации своих идей. Поэтому, когда СССР развалился,
заявили о себе несколько дизайнеров украинского происхождения. Такой авангард
таких дизайнеров, как Ирина Дратва, Алексей Залевский и Олеся Савенко с удовольствием
разрушали советские стереотипы, создавая украинскую одежду. Ни один из этих дизайнеров
имел соответствующее образование. Но их незаурядные способности и творческие
потенциал позволял им создавать самые разные и всегда оригинальные
коллекции.
Параллельно с авангардной модой, которая воспринималась как некая игра, развивалась и настоящая украинская инспирированная мода. Некоторые дизайнеры создали одежду, которая стала актуальной не только на подиумах, но и на улицах. Свои коллекции представили Лилия Пустовит, Алена Ворожбит, Сергей Бызов, Анжела Лисица, Татьяна Земскова, Ирина Куцюк. В 1997 году состоялись первые показы Украинских Сезонов Моды. Через какое-то время они стали регулярными. Несмотря на жесткие требования, которые предъявлялись к дизайнерам, желающим участвовать в подобных показах, количество участников неуклонно росло. Модные сезоны стали популярными.
Дизайнеры охотно экспериментировали, смешивая украинские традиции с последние тенденции европейской моды. В результате получился своеобразный и оригинальный была создана мода. Он имел яркие национальные особенности. Творения Украинские дизайнеры получили известность в мире.
Модная индустрия Украины еще очень молода и это
привлекательный.
Дизайнеры вдохновляются на эксперименты с фактурами и цветами,
формы и ткани, создавая украинское платье. Украинский наряд постоянно
развивается. И вполне вероятно, что со временем Киев станет таким же известным, как
манекенщицы всего мира, как теперь известны Париж и Милан. И Киев
Недели моды будут не менее привлекательными, чем западноевропейские.
Известные украинские дизайнеры
Лилию Пустовит называют самым успешным украинским дизайнером. Ее коллекции продаются в Лондоне, Токио и Сеуле. Люди любят этого дизайнера из Украины. Но спрос на одежду от Poustovit в Европе намного выше по экономическим причинам. Ее одежда оригинальна и представляет собой удивительно гармоничное сочетание национальных традиций с мировыми трендами. Дизайнеру удается постоянно создавать что-то новое, оставаясь при этом верной собственному стилю.
Одежду Игоря Кикоть можно приобрести в бутиках Парижа, Милана,
и Токио. Владимир Подолян также хорошо известен в Европе. В мужском
fashion, признанным мастером является Виктор Анисимов.
Среди перспективных молодых Украинские дизайнеры это:
- Саша Каневский
- Лилия Литковская
- Анна октябрь
- Валерия Ковальская
- Светлана Бевза
- Ирина Каравай
- дуэт Наталья Каменская и Олеся Кононова
Юлия Паскаль, Костя Омеля и Яся Хоменко тоже обещают стать очень популярными.
Уличная мода в Украине
Уличная мода в Украине, как, несомненно, и у разных народов, когда-то в то время поразительно уникальным по сравнению с моделями, представленными на подиумы. Многие люди одеваются в соответствии со своими представлениями о великолепии. Кроме того, поскольку эти мысли могут полностью меняться, одежда время от времени выглядеть совсем иначе.
Писатели-дизайнеры часто говорят, что главная проблема Украины – это любовь барышень и взрослых к гламуру.
Если в странах Западной Европы женщины одеваются преимущественно функционально, то в
Восточная Европа, главное выглядеть дорого и стильно. Это
трудно судить, плохо это или хорошо. Это один из национальных
традиции, в том числе украинская мода. Женщина должна выглядеть женственно. Девушка
должен выглядеть умно. Это девиз многих украинских модниц. Многие из
им удается гармонично сочетать национальную яркость с актуальной
небрежность, создавая интересные и оригинальные образы. Другие иногда выглядят
немного смешно в своем искреннем желании выглядеть более элегантно.
Улучшение
Однако с каждым годом ситуация улучшается. Все больше и больше женщин стремление выглядеть не только красиво, но и уместно, в соответствии с ситуация. При выборе современной украинской одежды жительница Украины все больше учитывает их индивидуальные особенности, отказываясь модная униформа в пользу собственного неповторимого стиля. Стильная одежда как как можно лучше подчеркнуть природную необычную красоту украинок и служить отличной обстановкой для этой красоты.
Однако не стоит забывать об украинской моде из прошлого. Вышиванка по-прежнему очень популярна в Украине и во всем мире. Там есть что-то волшебное и прекрасное в украинском национальном костюме, которое было создано нашими предками. Украинская вышиванка до сих пор выглядит нарядно и делает женщин ровнее. более красивый.
Мой сарай для сов: 2020-04-12
Нежная ручная вышивка пайетками и бисером на тюле
вышитая вручную сова на тюле
деталь совы
Екатерина Череватая — вышивальщица из Киева, Украина.
После окончания Киевского государственного института декоративно-прикладного искусства и дизайна в 2012 году основала Студию ручной вышивки «Чека». Изначально художница занималась созданием украшений, но с более чем 7-летним профессиональным опытом и постоянным изучением новых методов и техник вышивки, она теперь она делает изысканные предметы одежды с ручной вышивкой, модные повязки на голову, шляпы и многое другое.
Ее работа вдохновлена традиционной украинской вышивкой и имеет очень нежное и женственное качество. В качестве материала она использует тюль, украшая его золотым шитьем, аппликацией, вышивкой бисером и лентами, шелком и стразами. Создавала модную одежду в сотрудничестве с известными модельерами Украины, работала с Валерией Ковальской, Викторией Гресь, Еленой Ревой, Артемом Климчуком, Анной Арутюновой, Юлией Полищук, Кристиной Мамедовой, Еленой Ивановой и брендом RUSLAN BAGINSKIY. Кроме того, она вручную вышила шляпу, которую носила Мадонна.
Недавно вышила сову на фатине пайетками и бисером, я в восторге от этой работы! Вы можете посмотреть ее в действии и найти больше ее работ в Instagram.
Красивый дизайн упаковки шоколадных батончиков в поддержку сохранения дикой природы
Шоколад, находящийся под угрозой исчезновения, известен во всем мире благодаря производству вкусного и этичного шоколада. Их шоколадные батончики мгновенно узнаются на полке магазина благодаря смелому дизайну упаковки с изображением исчезающих видов животных. Бренд привлекает внимание изображениями евразийского орла, африканского слона, морской выдры, белоголового орлана, черной пантеры и многих других. В их новой красочной упаковке используются разные шрифты, информация о видах на задней стороне плитки и узор на обертке, который соответствует животному, которому посвящен шоколад. Например: на обертке миндальной морской соли и горького шоколада перья совы.
Любителям шоколада предлагают разнообразные продукты, в том числе батончики, кусочки и корку. Каждый продукт в значительной степени ориентирован на сознательных потребителей и повышает осведомленность о видах, которым грозит исчезновение.
Endangered Species Chocolate жертвует 10 процентов всех своих доходов благотворительным организациям по охране дикой природы, таким как Rainforest Trust и Wildlife Conservation Network. За последние три года они пожертвовали более 1,3 миллиона долларов на охрану дикой природы. Вы можете помочь поддержать дело, купив их продукцию здесь и здесь.
Прекрасные акварельные картины внештатного иллюстратора Меган Мюррелл
Меган Мюррелл — иллюстратор-фрилансер из Миннеаполиса, штат Миннесота. Она получила степень бакалавра искусств в области студийного искусства и биологии в Колледже Святого Олафа, после чего получила степень магистра искусств в области иллюстрации в Колледже искусств и дизайна Саванны.
Она рисует смелые цветы и фауну яркими красками и красивыми узорами. Благодаря своей работе она записывает свое окружение своим уникальным способом. Ее страсть к миру природы в первую очередь вдохновляет ее работу.
Работает в основном акварелью и гуашью, а также графитом, пером и тушью, цветным карандашом. Она рисует на бумаге холодного отжима и использует плоские мазки, а также методы «мокрым по сухому» и «мокрым по мокрому» для получения плавных линий и великолепных акварельных мазков.
Оригиналы и художественные репродукции можно найти в ее интернет-магазине — MEGMURRillustration. Вот еще одна причина для покупки у нее: она жертвует 10% выручки до 19 апреля в местный продовольственный банк, который обеспечивает продовольствием нуждающихся и может использовать поддержку сообщества. Подробнее об этом можно прочитать в ее Instagram.
Художник объединяет скрапбукинг и текстильное искусство, чтобы создать красивые книги памяти
Ким Бертон — художник по текстилю из Портсмута, Великобритания. После того, как она изучала иллюстрацию в Кингстонском университете, она преподавала текстиль в средней школе. Она использует комбинацию скрап-букинга и текстильного искусства для создания удивительных книг из ткани и других проектов, очень иллюстративных по своей природе.
Она назвала эту технику Stitchbooking. Используя бумагу для переноса фотографий, она переносит фотографии на ткань и сшивает их для создания книг памяти.
Она использует тексты песен, цитаты и тексты в большинстве своих работ по ткани. Она создала серию книг о Джейн Остин, состоящую из 24 иллюстраций, полностью сшитых вручную. Для создания изделия она использует слои ткани и вручную сшивает их вместе, чтобы придать своей работе текстуру. В завершение она добавляет нарисованные от руки детали и украшает найденными предметами, такими как перья и бусы, в результате чего получаются уникальные иллюстрации смешанной техники и книги из ткани.
Ее первая книга «В лес» родилась из ее любви к детям, которых она учила во время путешествия в Америку. Ей пришла в голову идея книги по вышиванию памяти для детей, которым нужна помощь в обучении. Это побудило ее больше исследовать этот район, и когда она вернулась в Англию, она потратила целый год, чтобы сшить книгу «В лес». Когда его с большим энтузиазмом восприняли на сайте социальной сети, она решила превратить его в книгу.
