Лицо «Dior»: пострадавшая от взрыва авто в Киеве является всемирно известной моделью – СМИ
Полиция расследует инцидент по статье «умышленное убийство» / фото Владимир Гонтарь, УНИАН
Женщина, пострадавшая от взрыва на Бессарабке, является всемирно известной моделью, которая была лицом «Dior».
Об этом в эфире телеканала «Украина» сообщила женщина, которая находится под больницей, она приехала узнать о состоянии потерпевшей и согласилась предоставить комментарий журналистам.
«Ее зовут Наталья. Это всемирно известная модель. Она была лицом «Dior». Я не знаю, на какой она сейчас фамилии. Не буду комментировать», — сказала она журналистам.
На уточняющий вопрос, знает ли она имя ребенка, женщина ответила: «Шесть лет мальчику. Кажется, зовут Антон».
Читайте такжеЛюдей из покореженной машины спасали прохожие: момент взрыва на Бессарабке сняли на видео
Она также сообщила, что сейчас женщина, получившая травмы во время взрыва автомобиля, находится в операционной.
Как сообщал УНИАН, сегодня, 8 сентября, в Киеве возле Бессарабского рынка (ул. Большая Васильковская) произошел взрыв легкового автомобиля.
В результате взрыва погиб один человек.
«Сейчас подтверждена гибель одного человека. Женщина ранена. С ребенком все в порядке, насколько мне сообщили», — сообщил советник министра внутренних дел Зорян Шкиряк.
Позже в полиции Киева сообщили, что женщине, пострадавшей в результате взрыва, оторвало ногу.
Полиция расследует инцидент по статье «умышленное убийство».
В свою очередь, директор Департамента коммуникации Министерства внутренних дел Артем Шевченко сообщил, что погибший в результате взрыва Тимур Махаури был гражданином Грузии и связан с криминальными чеченскими кругами.
Если вы заметили ошибку, выделите ее мышкой и нажмите Ctrl+Enter
www.unian.net
Как прошел показ Christian Dior Cruise 2015 в Нью-Йорке | Vogue Ukraine
7 мая на военно-морской верфи в нью-йоркском районе Бруклин прошел показ новой круизной коллекции Christian Dior. Вместе с приглашением гости получили подробную инструкцию с указаниями как доехать до Navy Yard, превратившейся на один вечер в самое модное место города.
Еще в своей автобиографии Кристиан Диор признавался, что Нью-Йорк также близок и понятен ему, как Париж. Спустя всего полгода после демонстрации его первой коллекции, он стал первым французом, получившим премию от универмага Neiman Marcus, которая в то время была сродни «Оскару» в кинематографе. От его платьев были в восторге такие звезды Голливуда как Грейс Келли, Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор, хоть простые американки и обвиняли Диора в попытках снова спрятать женщину в корсет.
Сегодня связи легендарного французского бренда с Америкой по-прежнему сильны — его платья предпочитает новое поколение голливудских актрис во главе с Шарлиз Терон и Натали Портман, а Союз модных дизайнеров Америки уже в начале июня вручит приз нынешнему креативному директору марки Рафу Симонсу в номинации «Лучший иностранный дизайнер».
Christian Dior Cruise 2015
Раф Симонс, который всего за пару лет работы в Dior сумел значительно омолодить бренд и привнести сюда дух свободы, в новой коллекции соединил истинный французский шик с практичностью многочисленных американских клиентов марки. Лейтмотивом коллекции он выбрал шелковые платки, в Париже называемые каре. Благодаря их податливости коллекция получилась необыкновенно легкой и свежей, а дизайнер намеренно отошел от строгих геометрических форм и подчеркнуто скульптурного кроя. Однако работа со струящимися материалами никак не повлияла на чистоту представленных образов.
Christian Dior Cruise 2015
Не забыл Раф Симонс и о том, что круизные коллекции должны быть более практичны и универсальны, нежели сезонные. Здесь он представил весь спектр женского гардероба. Открылся показ выходами в брюках с высокой талией и строгими жакетами, затем на подиуме появились платья длины миди из сетки со сложным плетением, к ним присоединились длинные жилеты и тонкие плащи из замши.
Естественно, особое внимание здесь было уделено коктейльным платьям. Глядя на них складывалось впечатление, что сшиты они из десятков шелковых платков. Активно Раф Симонс использовал каре и в легчайших топах с авторскими принтами. Его команда специально обратилась к архивам Кристиана Диора, но переработала его любимые цветочные мотивы на современный лад.
Спортивная обувь, появлением которой бельгиец удивил гостей на шоу Christian Dior в рамках прошлой Недели высокой моды, в круизной коллекции трансформировалась в удобные сандалии. Они также поддержали тему каре, ведь их верх был выполнен с использованием шелковых широких лент.
Не обошлось на этом историческом показе и без мистических совпадений. Раф Симонс представил американской публике 66 образов и именно в 1966 году была учреждена компания Dior Inc. U.S.A. Бельгийский дизайнер называет это совпадением, но добавляет: «Кристиан Диор был человеком суеверным, я также верю в подобные совпадения и считаю это хорошим знаком. Отныне взаимосвязь между Christian Dior и CША будет только усиливаться».
Гостями показа стал весь свет модного Нью-Йорка во главе с главным редактором Vogue US Анной Винтур. Компанию в первом ряду ей составили Рианна, Марион Котийяр, Хелена Кристенсен, Летиция Каста, Ханелли Мустапарта и Лили Собески. Естественно, гости в этот вечер выбрали наряды Christian Dior.
Полностью смотрите шоу Christian Dior Cruise 2015 в рубрике ПОКАЗЫ.vogue.ua
Встречайте в Украине: Новая линия макияжа Dior Backstage
30 оттенков тональных основ, хайлайтеры, палетки для губ, щек, бровей и кисти
Новая линия макияжа Dior Backstage, наконец, приехала в Украину и теперь эксклюзивно представлена в сети Brocard. С момента ее появления шумиха вокруг Dior Backstage не утихает: тональные основы и палетки для контуринга можно увидеть в инстаграмах главных мировых инфлюэнсеров и, конечно, креативного директора Dior Beauty Питера Филипса.
«Меня часто спрашивают, большой ли у меня чемодан с косметикой и сколько ассистентов его носят за мной. Так вот, вы будете удивлены, увидев, каким минимумом средств я обхожусь. Это в молодости мне казалось, что может понадобиться и то, и это. К счастью, теперь найден тот необходимый набор, с помощью которого можно создать любой образ», — говорит Филипс.
Линию Dior Backstage представили на показе Cruise — 2019 в Шантийи. Самая главная и ожидаемая новинка в ней — тональная основа, отличающаяся разнообразием оттенков. Впервые в истории бренда палитра тонального крема включает аж 40 вариаций на тему нюда. В Украину приехали 30, так что найти свой идеальный оттенок теперь легче, чем обычно.
Тональная основа Dior Backstage Runway Proof дает покрытие с влажным сияющим финишем. Ее формула на водной основе включает также инкапсулированные пигменты, которые, соприкасаясь с кожей, подстраиваются под ее природный оттенок. Палитра основ Dior Backstage включает оттенки от самых светлых до оливковых, поэтому найти свой тон будет легко абсолютно всем клиентам. The Cut отмечает, что это важный шаг в развитии бренда: с запуском новой линии Dior стал более инклюзивным, поскольку теперь предлагает макияж для людей с любым цветом кожи.
В коллекцию также вошли палетка хайлайтеров The Glow Face Palette, две палетки для век, палетки для контуринга и макияжа губ, две палетки для макияжа бровей Backstage Eye Palette — закрепляющий воск и два оттенка теней плюс 14 кистей для макияжа.
У всех продуктов Dior Backstage минималистичная и легкая упаковка: прозрачные футляры и тюбики позволяют быстро найти нужный продукт и выбрать оттенок. С ними удобно путешествовать хоть в командировку, хоть в отпуск — универсальные палетки помогут создать любой образ.
Приобрести косметику из коллекции Dior Backstage можно в киевских магазинах Brocard в ТРЦ «Украина» и «Арена-Сити» и харьковском ТРЦ «Караван».
Читайте также: Актер Эзра Миллер снялся в макияже для GQ Style, и это круто.
www.buro247.ua
| |||||
| |||||
| |||||
| |||||
|
www.olx.ua
История круизных показов Christian Dior | Vogue Ukraine
29 апреля Мария Грация Кьюри покажет новую круизную коллекцию Christian Dior. Случится это в Марракеше, куда уже привезли на брендированном самолете главных редакторов, амбассадоров модного Дома и инфлюэнсеров.
@threadsstylingВ 2017-м она отправилась в калифорнийскую пустыню, а в прошлом году предпочла остаться во Франции – шоу Dior Resort 2019 прошло в большой конюшне имения Шантийи. Vogue.ua рассказывает как у бренда зародилась традиция создания круизных коллекций.
Кристиан Диор – человек, который умел наслаждаться жизнью и хотел, чтобы этому научились и другие. Всего спустя год после открытия модного Дома он запускает коллекцию Resort and Spring. Изначально она предназначалась для американок, которые привыкли зимой отдыхать на теплых островах. Модели мсье Диор тогда называл соответствующе – Bahamas, Honolulu, Palm Springs, а их главной особенностью была легкость складывания в чемодан.
Фото: www.dior.com/diormagУже в 1952 году дизайнер писал в своем «Словаре моды»: «Если Вы много путешествуете, вам нужны компактные наряды из легких, немнущихся тканей». Сейчас это звучит абсолютно естественно и понятно, а тогда выглядело по-настоящему революционно.
Традицию проведения круизных шоу возродил в 1990-м году Джанфранко Ферре, а продолжил уже Джон Гальяно – в 2006-м он устроил яркое шоу в Нью-Йорке, после чего круизные коллекции снова стали обязательной частью модного расписания Christian Dior.
Christian Dior Resort 2007Последние годы шоу становятся все более масштабными и проходят в необычных местах. Например, в мае 2015-го в качестве места показа круизной коллекции была выбрана вилла Palais Bulle, оригинальный скульптурный дом, в котором настоящее сливается с прошлым. Затем поклонники Christian Dior были приглашены в резиденцию герцогов Мальборо, недалеко от Оксфорда, где в 1954 и 1958 годах были представлены линии H и Courbe.
Christian Dior Resort 2016Для Christian Dior круизная коллекция – это не только повод провести показ в новом необычном месте, но и рассказать о своих традициях или малоизвестных фактов из истории. В 2017-м, к примеру, шоу бренда состоялось в калифорнийской пустыне, но и здесь была связь между настоящим и прошлым. Таким образом Мария Грация Кьюри хотела отдать дань почтения линии Кристиана Диора Ovale.
Дженнифер Лоуренс в рекламной кампании Christian Dior Resort 2018В мае 2018-го место также было выбрано не просто так – имение Шантийи играет большое значение в истории модного Дома, ведь именно его Кристиан Диор называл ярким символом французского искусства жить. В 1947 году он представил платье Chantilly, а спустя 10 лет подарил это же название уже другому образу, подчеркивая свое восхищение этим конным дворцом, возведенным архитектором Жаном Обером для Людовика IV Бурбона, седьмого принца Конде. Мария Грация Кьюри этот исторический факт сумела мастерски соединить с темой феминизма и женской силы, которые она поднимает в каждом сезоне. Так, коллекцию Resort 2019 она посвятила эскарамузам – мексиканским всадницам, которые в свое время добились права участвовать в традиционном родео наравне с мужчинами, исполняя сложные трюки на лошадях.
Christian Dior Resort 2019О новой коллекции Christian Dior известно, что она вдохновлена темой мультикультурности, а одним из источников вдохновения Марии Грации Кьюри стала эссе Тахара Бенджеллуна «Расизм, объясненный моей дочери».
vogue.ua
Самые известные коллекции Christian Dior
Основатель легендарного модного Дома Christian Dior обрел славу довольно поздно – после работы в ателье успешных модельеров своего времени Робера Пиге и Люсьена Лелонга он открыл собственное дело лишь в возрасте 42 лет. Дебютная коллекция господина Диора перевернула представления о женской красоте, а сам он стал самым популярным модельером не только во Франции, но и во всем мире. 21 января исполняется 110 лет со дня рождения величайшего модного деятеля своей эпохи. К этой дате ELLE подготовил обзор главных коллекций Дома Christian Dior, созданных как его основателем, так и последователями.
Силуэт New Look Кристиана Диора
Своей первой коллекцией Кристиан Диор стремился распрощаться с нищетой послевоенного времени и ненавистным ему стилем зазу. «Мода пожелала вернуться к своему исконному назначению, а назначение ее в том, чтобы украшать женщин, помогать им стать красивыми», — пишет Диор в своей автобиографии о коллекции 1947 года «Венценосная Линия», которая благодаря журналистам стала известна всему миру под названием «New Look». Модельер создал образ женщины-цветка – высокая грудь, тонкая талия, словно стебель, и пышная, как венчик, юбка по щиколотку или чуть выше. Несмотря на то, что платья силуэта New Look мгновенно прославили Диора, его дебютная коллекция вызвала множество споров – феминистки обвиняли его в том, что он хочет снова заковать женщин в корсеты, а легендарная Коко Шанель и вовсе называла его работы «главным ужасом конца 1940-х».
Коллекция «Трапеции» Ив Сена-Лорана
В 1957 году после скоропостижной смерти Диора Дом возглавил его ассистент 21-летний Ив Сен-Лоран. Своей первой коллекцией «Трапеции» вундеркинд от мира моды произвел революцию, как и его учитель. Он спас компанию от, казалось бы, неминуемого краха. За основу моделей для своей дебютной самостоятельной работы Сен-Лоран взял силуэт-трапецию с прямыми линиями и короткой длиной. По всеобщему признанию, коллекция Dior 1957 года была предназначена для более молодых и модных клиенток, нежели работы основателя Дома.
Пальто «Доктор Живаго» Марка Боана
Француз Марк Боан дольше, чем кто бы то ни было, возглавлял Дом Dior – он занимал пост креативного директора 28 лет. За это время он полностью изменил стиль бренда, его ДНК и ключевые характеристики. «Я создаю одежду для реальных женщин, а не для манекенов и модных журналов», — говорил Боан, обвиняя Кристиана Диора в любви к излишней декоративности. Однако, несмотря на то, что его карьера началась так блистательно, именно при Боане в конце 1980-х Dior потерял былую славу и пришел в упадок. Самой популярной работой Марка Боана для Dior стала его коллекция 1966 года по мотивам вышедшего тогда фильма «Доктор Живаго». Длинные пальто с меховыми воротниками и широкими поясами стали модными символами своего времени.
Коллекция 1989 года Джанфранко Ферре
На смену уволенному в 1989 году Боану пришел итальянец Джанфранко Ферре, вернувший Dior былой блеск. Работая над коллекциями, модельер изучал архивы Дома, желая возродить традиции, заложенные его основателем. Ферре удалось вернуть узнаваемый элегантный и женственный стиль марки, придав ему современное звучание. Будучи первым нефранцузским дизайнером, возглавившим Дом, он создавал модели, воплощающие парижский шик. Уже первая его коллекция для Dior 1989 года имела огромный успех и получила престижную награду «Золотой наперсток».
Dior при Джоне Гальяно
Эпатажный британец Джон Гальяно возглавил Dior в 1996 году. Своей дебютной коллекцией для Dior «Misia Diva» он показал, что не собирается идти привычным путем. Дизайнер стремился сделать из каждого показа театрализованное шоу с развитием сюжета. Экстравагантные коллекции Гальяно основывались на этнических мотивах, он изучал историю моды и культуру разных стран и создавал настоящие произведения искусства, которые часто вызывали бурные споры среди поборников модных традиций и fashion-новаторов.
Коллекция осень-зима 2013-2014 Раф Симонс
После скандального увольнения Гальяно Дом Dior долгое время оставался без руководителя, и лишь семь месяцев спустя — в декабре 2011 года — было объявлено, что место креативного директора займет бельгиец Раф Симонс. Свою первую коллекцию для французского Дома Симонс показал 2 июля 2012 года. Перед ним стояла непростая задача – сохранить богатую историю марки, при этом органично продолжить работу Джона Гальяно. С этой миссией он справился, работая с архивами Dior. Симонс продемонстрировал новое видение знаменитого силуэта new look, создав женственные платья и костюмы, отсылающие к истории бренда. Дизайнер не изменил своему любимому минимализму, но смело играл с цветами и фактурами.
ФОТОGetty Imageswww.elle.ru
Подготовка к показу Dior Haute Couture
Во времена, когда в элегантном особняке на авеню Монтень паркет поскрипывал под ногами у самого Кристиана Диора, любившего обходить свои владения при каждом удобном случае, в ателье существовала довольно эффективная система защиты информации от любопытствующих. Во-первых, работницам строго-настрого запрещено было выносить из мастерских новые модели и даже отрезы тканей для готовящейся коллекции без чехлов. Во-вторых, если в Дом во внеурочный час забегала какая-нибудь клиентка — выпить кофе, поболтать с помощницами мэтра и заодно пострелять глазами по сторонам в поисках намека на грядущую революцию в моде — все «стратегически» важные дверные проемы по пути следования в приватные салоны второго этажа как по волшебству скрывали непроницаемые серые шторы.
Сегодня серые шторы едва ли уберегли бы секреты — приходится полагаться на строгие контракты, в которых черным по белому прописано обязательство по защите конфиденциальной информации. В то же время в мире моды сейчас не комильфо быть скромным и скрытным: все стремятся показать и рассказать как можно больше, чтобы завоевать доверие покупателя и объяснить самым непонятливым, почему брендовая сумка стоит как домик в деревне. Чемпионом по открытости впору признать LVMH, который задумал раз в год проводить в своих обширных владениях «День открытых дверей», Les Journees Particulieres. На один уик-энд фабрики, мануфактуры, ателье, винокурни и погреба входящих в холдинг брендов принимают сторонних посетителей, которые успели зарегистрироваться на специальном сайте.
В Christian Dior шутят, что в такие дни Дом вспоминает о том, что нужно «обороняться»: Les Journees Particulieres проходят в середине июня, в разгар подготовки кутюрной коллекции, которая будет представлена в ближайший понедельник в Париже. Dior — единственный бренд в портфеле LVMH, который участвует в неделе Haute Couture, и только ему в эти дни не до гостей, но noblesse oblige, и двери приходится открывать. «У вас уже все готово к показу?» — спрашиваю у работников ателье, которые терпеливо объясняют многочисленным гостям, как устроен мир Christian Dior. «Куда там!» — отвечают мне хором те, кого в прессе принято называть petites mains. Сами «маленькие ручки» французского кутюра это прозвище не очень жалуют, предпочитая менее поэтическое artisans hautement qualifiés («высококвалифицированные мастера» ). «А вот Дольче и Габбана называют мастериц своего кутюрного ателье «мышками»», — мимоходом замечаю я. «О! Тогда Кристоф был бы у нас Мышиным королем!» — хохочет миловидная девушка по имени Клер, говоря о своем коллеге из Atelier Tailleur, который считается старожилом диоровской команды.
Собственно, ателье, трудящихся над кутюрной коллекцией и выполняющих частные заказы и подиумные образцы моделей prêt-a-porter, в Christian Dior два — Atelier Tailleur и Atelier Flou. Первое занимается изготовлением сложнокройных структурированных вещей вроде пальто и жакетов, а второе работает с мягкими летучими объемами — платьями, блузами, юбками. Такое разделение предопределено спецификой навыков, необходимых для создания «тяжелой» и «легкой» одежды, так что конструкторы и швеи здесь имеют четкую специализацию. «Мало просто выучить принципы и схемы конструирования различных видов одежды — нужен большой опыт, чтобы наперед знать, как поведет себя ткань, как повлияет на силуэт отделка, какие материалы лучше взять для корсетных «косточек» и так далее. Этому нельзя просто взять и научить в один момент — требуются годы работы, а ошибки стоят довольно дорого», — объясняют мастера.
Пошив любой вещи здесь, как и во времена Кристиана Диора, начинается с макета из плотной белой ткани саржевого плетения — по сути, это 3D-модель конструкторских выкладок, которые делаются на основе эскиза из дизайн-студии. Модель прорабатывается на манекене, а потом — на манекенщице или заказчице, и только после этого кроится основная ткань. Что же касается частных заказов, то мастера работают с персональным манекеном клиентки: стандартные «болванки» доделываются в соответствии с индивидуальными характеристиками тела и «апгрейдятся», когда изменения в фигуре приводят к изменению хотя бы одной из более чем тридцати портновских мерок. Для целой армии таких именных манекенов отведена отдельная комнаты в историческом особняке, и, учитывая клиентуру марки, можно представить себе, какое блистательно общество собралось там!
Помимо ателье по пошиву одежды, на авеню Монтень и прилегающей к ней улице Франциска I, где находится еще один диоровский особняк, расквартированы все дизайн-студии марки (в том числе и студия haute joaillerie Виктуар де Кастеллан). Здесь же расположены мастерские, в которых делают прототипы моделей обуви и аксессуаров для линий couture и prêt-a-porter (лимитированные тиражи подиумных сумок тоже изготавливают здесь). Основное же производство аксессуаров находится в Италии: обувь отшивают в мастерской недалеко от Венеции, а сумки и кожгалантерею — во Флоренции. Производство это можно назвать условно массовым, но только в сравнении с парижскими студиями, — речь ведь идет о hand made, только национальность «рук» другая. Так, например, на пошив пары лодочек Cherie уходит полтора дня, а на сборку Lady Dior из 140 деталей (стандартный размер, телячья кожа, хрестоматийный канаж) мастер тратит целый день. При работе с кожей экзотов рабочее время увеличивается процентов на тридцать: крокодилы и питоны — материал куда более хрупкий и прихотливый.
Обычно в диоровских ателье трудится чуть больше сорока человек, а во время подготовки кутюрных коллекций — до 70-75. Со стороны привлекают как дополнительных швей, так и узкоспециализированных мастеров (например, тех, кто работает с определенными, как правило, редкими видами тканей), а также асов «отделочных работ» — от вышивки и аппликации до шелковых цветов и конструкций из перьев. Одна из таких приходящих мастериц — франко-японка Томоми — трудится в ателье Vermont, которое занимается вышивкой и аппликацией и выполняет заказы для разных брендов. Сама Томоми любит работать для Christian Dior по двум причинам: во-первых, она большая поклонница марки, во-вторых, это дает ей возможность изучать вещи из обширного архива Дома, многие из которых имеют декор, выполненный в редких, исчезающих техниках.
Так, например, для прошлой коллекции Томоми делала сложную аппликацию по тюлю для коктейльного платья, которое является римейком архивной модели из осенне-зимней коллекции 1952 года. Платье-бюстье состоит из клиньев, на которых нашиты бархатные горохи разного диаметра в «рамочке» из черного бисера: одна полоска для юбки (всего их 28) — около 15 часов ручной работы за специальным столом, у которого вместо столешницы натянута канва. Учитывая детали лифа, на которых тоже есть бархатные горохи, получается порядка 520 часов работы, и это только декор. Еще около 100 часов уходит на пошив «чехла» из тончайшего тюля телесного цвета и вшивание гибких металлических косточек из специального сплава (вместо классического китового уса, установленного в эластичном корсете оригинального платья 60-летней давности).
Глядя на оригинал и реплику, легко понять разговоры о новом видении наследия Christian Dior, которым отличаются работы бельгийца Рафа Симонса, занявшего год назад пост креативного директора французского Дома. Все дело в пропорциях, которым дизайнер-минималист уделяет первоочередное внимание: объем юбки уменьшается, и она едва заметно прибавляет в длине, линия талии опускается на считанные миллиметры, так что лиф становится выше и скромнее. Сохраняя форму, модель будто перешивают на другую женщину — более высокую и стройную, менее фигуристую. При этом совершенно меняется внутреннее содержание платья: оно выглядит более сдержанным и абсолютно современным — по сути, в нем совсем ничего не изменилось, и в то же время изменилось все.
www.buro247.ua
