Стиль анна – оптовый поставщик женских платьев в Томске. У нас Вы можете купить: стильные платья по оптовым ценам, платья от производителя, красивые платья и блузки оптом.

Содержание

Уличная мода: Стиль Анны Зюровой

 

Поделиться

Поделиться

Твитнуть

Класснуть

Модный директор русского издания Tatler и креативный консультант Allure Анна Зюрова – известная персона не только в России, но и за рубежом. Анна не пропускает светские события и недели моды, а благодаря индивидуальному стилю девушки, она везде оказывается в центре внимания. Анна далеко не первый год работает в индустрии моды и как никто другой знает, что для совершенствования своего стиля необходимо постоянное движение вперед. Русская it-girl признается, что для нее не существует модных тобу. Она может появиться в женственном кружевном платье в пол, а на следующий день примерять кожаную косуху с джинсами и высокими шпильками. Источниками вдохновения для Анны являются супермодели 90-х и коллекции Haute Сouture.

 

Стиль Анны во многом зависит от последних тенденций, девушка часто выбирает одежду из последних коллекций, среди любимых модных домов Balenciaga, Saint Laurent, Isabel Marant, Celine, Giuseppe Zanotti, также Анну можно увидеть в нарядах от российских брендов Vika Gazinskaya и Ulyana Sergeenko.

Анна отлично знает достоинства своей фигуры и с помощью одежды удачно их подчеркивает. Девушка выбирает мини и обувь на каблуках, привлекая внимание к длинным и стройным ногам.

 

Карьера

Анна Зюрова родилась в Санкт-Петербурге, там получила образование в университете А.И. Герцена.  Для дальнейшего обучения девушка отправилась в Лондон. Вскоре переехав в Нью-Йорк, Анна попробовала себя в роли модели, а затем получила возможность стажировки в американском Vogue. Путешествия по модным столицам на этом не завершились, и вскоре Анна Зюрова работает в японском Vogue под руководством Анны Делло Руссо.

 

Возвращение в Россию было связно с запуском русского издания Glamour. На данный момент Анна является директором отдела моды журнала Tatler и креативным консультантом отдела моды Allure. 

Икона стиля: Анна Пьяджи | Блогер Maryna_Bo на сайте SPLETNIK.RU 26 сентября 2009

2008 год. Миланская неделя моды. Украинской телеведущей удается взять интервью у

Анны Пьяджи. — Анна, Вы как всегда эксцентричны. Что на Вас надето сегодня? — Знаете, сегодня мне было лень переодеваться, поэтому я пришла в своей леопардовой пижаме… Да, это, пожалуй единственная женщина в модном мире, которая может позволить себе прийти на показ известного дизайнера в пижаме. Итак, кто она, Анна Пьяджи? *** Она – феерия, калейдоскоп, яркая вспышка, озаряющая первые ряды показов на модных неделях, так отличающаяся от суровых и сосредоточенных редакторов моды, одетых с ног до головы в черное. Эксцентричная, необычная, не такая… Хронология событий 1931. Анна Пьяджи родилась в Милане в семье добропорядочных буржуа: дед преподавал латинский и греческий языки, а отец работал управляющим в универмаге. Он умер, когда девочке исполнилось 7 лет, и мать приложила все усилия к тому, чтобы Анна смогла получить хорошее образование.
1950-1958
. Опека матери, а затем уч:) с ее условностями и жесткой дисциплиной служат благодатной почвой для юношеского нонконформизма. Завершив образование, Анна не спешит домой, а вместо этого путешествует, изучает языки, подрабатывает посудомойкой и няней. В ее облике тех лет еще нет намека на будущую эксцентричность: прическа с аккуратным пробором, твидовая юбка, как и у тысяч ее ровесниц. 1960. Анна Пьяджи становится редактором раздела моды в журнале Арианна (Arianna) — новом проекте издательского дома Arnoldo Mondadori, где она начинала в качестве переводчика. Знакомится с Альфом Кастальди (Alf Castaldi), будущей звездой фотографии. Совершает регулярные поездки в Лондон, посещая порой до 87 бутиков за уик-енд, и в одном из таких вояжей сталкивается с эксцентричным историком моды Веном Ламбертом (Vern Lambert). Их общение, переросшее в крепкую дружбу, вдохновляет Анну на коллекционирование раритетов — одежды, книг, предметов быта. При этом Пьяджи охотно пользуется винтажным гардеробом и сама, сочетая вещи разных эпох.
С мужем
1962. Анна Пьяджи выходит замуж за Альфа Кастальди, который становится для нее не только партнером, но и наставником. Свадьбу играют в Нью-Йорке, куда Пьяджи перебирается на постоянное место жительство. 1969. Анна приобретает ярко-красную пишущую машинку Olivetti Valentina, разработанную Этторе Соттсасом (Ettore Sottsass), на которой с тех пор печатает все свои статьи. 1970. Начинается сотрудничество с издательским домом CondéNast. Пьяджи готовит специальные репортажи, работая вместе с супругом, а также с такими маститыми фотографами, как Крис фон Вангейхейм (Wangenheim) и Джампаоло Барбиери (Giampaolo Barbieri). 1974. В Париже Пьяджи знакомится с Карлом Лагерфельдом. Пьяджи становится его музой: кутюрье ведет хронику ее нарядов и журналисткой деятельности, которая уже в восьмидесятых трансформируется в книгу
Карл Лагерфельд рисует Анну Пьяджи.
1981-1984. Пьяджи возглавляет журнал Vanity, выпускаемый CondéNast. Этот проект оказывается интересным и сложным экспериментом по поиску новых средств модного дискурса. Вместе с художником Антонио Лопесом (Antonio Lopez) Пьяджи разрабатывает уникальные чертежи и пишет сопроводительные тексты, которые иногда кажутся чересчур авангардными и сложными для восприятия. Однако, вопреки опасениям издателей, среди читателей журнал вызывает настоящий бум. 1982. После знакомства с Пьяджи британский дизайнер Стивен Джонс (Stephen Jones) делает для нее первую шляпу. Головной убор становится неотъемлемой частью облика Анны Пьяджи. Все последующие годы Джонс изготавливает для нее шляпки с периодичностью раз в шесть недель. 1987-1989. Пьяджи ведет авторскую колонку в итальянском издании
Л’Эспрессо
, представляя в ней свои размышления о моде и образе жизни 1988. Пьяджи приступает к работе творческого консультанта для итальянского Vogue, ежемесячно публикуя в нем свой Doppie Pagine. Благодаря ее умению распознавать актуальные тенденции еще во время показов и представлять их в особой графической манере, Doppie Pagine приобретает широкую известность и вскоре становится культовым. 1993-1997. Пьяджи выступает колумнистом на страницах газеты Panorama. Ее темы — «общество» и «мода». 1995. Анну Пьяджи настигает тяжелый удар: смерть мужа. 1999. В издательстве Leonardo Arte выходит книга, посвященная десятилетней истории Doppie PagineАnna Piaggi`s Fashion Algebra: D.P. in Vouge. На фотографиях в ней присутствуют модели и аксессуары дизайнеров, в разное время вдохновлявшихся образами и работами Пьяджи: Карла Лагерфельда, Дольче и Габбаны, Озбека, Версаче, Кристиана Лакруа. Оригинальные фотоимиджи, натюрморты и необычная композиция скомпилированы в книге по образу и подобию знаменитых «двойных разворотов».
2006
. В Музее Виктории и Альберта (Лондон) открывается выставка Anna Piaggi: fashionology. На ней экспонируются образцы из личной коллекции Пьяджи, насчитывающей 2586 платьев и 256 пар туфель, а также из собраний Balenciaga, Fendi, Galliano, Poiret, Manolo Blahnik, на творчестве которых сказалось несомненное влияние Анны Пьяджи. *** P.S. Синий локон, выбеленное лицо, алые губы, носки с британским флагом, туфли на шпильке, шляпки с перьями и футболки с вышитыми блестками надписями — Пьяджи хранит верность своему уникальному эклектичному стилю и никогда не появляется дважды в одном и том же наряде. Неудивительно, что в свои 78 лет она продолжает оставаться иконой стиля для публики и дизайнеров. А пытаться ее копировать бесполезно, потому что невозможно. Она такая одна, единственная и неповторимая.
Фотосессия в журнале Another, 2004

Анна Винтур, секреты стиля — Стильные заметки, блог о стиле и моде — LiveJournal

Предлагаю сегодня поговорить о стиле одной из самых влиятельных женщин в модной индустрии, о женщине, которую уже можно назвать президентом модного мира 🙂 Анна Винтур, англичанка, которая вот уже почти 30 лет находится во главе американского Вог.

Анну Винтур практически невозможно спутать с кем-то еще, даже со спины, настолько известна она сама и узнаваем ее стиль.

Стиль Анны Винтур — это не только одежда и бренды известных марок. Это в первую очередь ее стрижка, боб, которой она верна со своих 14 лет (по ее словам). Говорят, что во время недель моды Анне делают укладку два раза в день, чтобы стрижка лежала идеально ровно, волосок к волоску.

Со временем волосы стали красить в более светлые тона, но форма стрижки все та же 30-40, а то и 50 лет спустя.

Помимо стрижки образы Анны Винтур сопровождают крупные солнечные очки.

Также для ее стиля типичны различные яркие колье и бусы.

А помимо любви к колье, очкам и стрижке внимательные заметят одну и ту же модель босоножек от Маноло Бланик, которую Анна Винтур выбирает с 1994 года для выходов в свет и на различные торжества.

И вы наверняка уже заметили, что редактор американского Вог очень любит классические костюмы Шанель, сочетание жакета прямого или полуприталенного силуэта с юбкой-карандаш до колен типичны для ее образов. Оптимальная длина платьев и юбок — до середины колена и ниже.

Понравилась картинка по теме 🙂

Кроме того, в ее образах часто встречаются графичные и даже цветочные принты, а также контрастные сочетания оттенков.

Кстати, обратите внимание на сочетание сапоги — платье. Сапоги заканчиваются выше того места, где заканчивается юбка, что создает более вытянутый силуэт и не режет линию ног так резко, как это было бы в сочетании с ботильонами.

Анна Винтур не скрывает, что любит меха, за что уже подвергалась нападкам и даже нападениям со стороны защитников животных.

Помимо костюмов Шанель и приталенных платьев, Анну Винтур можно часто увидеть в сочетаниях топ или рубашка+юбка А-кроя. Между прочим, Анна не боится показаться на людях в одежде, которую она уже надевала на другие мероприятия.

Также было бы странно, если бы редактор Вог боялась цвета в гардеробе. Поэтому вы с легкостью найдете в сети как яркие образы, так и сочетания в пастельных тонах. В конце концов, даже если цвет не идет, в первую очередь идет цвет волос, есть большие солнечные очки и колье правильного оттенка, которое смягчит влияние цветов на внешность.

В целом, стиль Анны Винтур можно описать как классический с элементами романтики и местами драмы. Из архетипов тут наверняка будут Правитель и Творец.

©  Stilouette, 2017

П.С. Извините, но комментарии к посту закрываю. Нет ни времени, ни желания чистить комментарии от неадеквата, и тем более, этот неадекват читать (я не о тех, чьи комментарии вы еще видите к посту). Кто хочет пообщаться по теме стиля и имеет сказать что-то адекватное, тот знает, где можно писать 🙂

Эксперт по стилю Анна Арсеньева: о моде и любви к себе | Vogue Ukraine

Анна Арсеньева знает о стиле все: она – эксперт в модных тенденциях, специалист по персональному стилю, а в прошлом – креативный директор нескольких международных брендов. В индустрии моды Анна работает больше 15 лет, последние шесть создает коллекции одежды, аксессуаров и белья для крупных модных компаний. В определенный момент Арсеньева поняла, что готова проложить собственный путь в мире моды – и основала международную Академию Моды и Стиля, в которой сегодня обучаются девушки со всего мира. Около ста тысяч женщин в год проходят базовый курс по системе Анны. Многие из них продолжают углубленное персональное обучение.

Анна Арсеньева

Онлайн-Академия Моды и Стиля Анны Арсеньевой привлекла внимание девушек сразу, как только появилась: удобное и яркое обучение пришлось по вкусу женщинам всех возрастов. Авторская пошаговая методика, которую разработала и предложила Арсеньева, существенно отличалась от всего, что присутствовало в этой сфере ранее. Эксперт с тонким чувством стиля и огромным опытом в сегменте моды делает ставку на индивидуальность. Анна помогает ученицам познакомиться с собственными особенностями внешности и выстроить уникальный персональный стиль, идеально проявляющий внешние данные и вкусовые предпочтения женщины.

Сегодня управление собственной Академией с постоянно растущей командой профессионалов и новые разработки в сфере обучения стилю Арсеньева успешно совмещает с воспитанием дочери и путешествиями. По нескольку месяцев в году Анна вместе с мужем Сергеем, которого она называет своим главным вдохновителем, живут в поездках по Азии и Европе.

Vogue.ua пообщался с Анной Арсеньевом о моде и о том, как же научиться формировать неповторимый персональный стиль.

Анна, какой стиль любите лично вы?

Слово «стиль» имеет очень широкое значение. Например, по отношению к личности персональный стиль будет сочетать в себе индивидуальные вкусовые пристрастия и умение выстроить гармоничный образ. Также слово «стиль» может подразумевать дизайн вещи или образа в определенной стилистике.

Если мы сейчас имеем в виду именно стилевое направление, которое мне нравится, то я уже много лет предана классическому.

Я люблю меняться, но делаю это в рамках одного стилевого направления: через все вытекающие из него мини-стилистики (от простого примитивизма до массивного рокерского течения). Мой персональный стиль немного меняется со временем: в зависимости от настроения, повода, модных тенденций. Но он всегда остается узнаваемым!

Поясню для тех, кто пока не знаком с моей системой обучения: я выделяю четыре основных стилевых направления – классическое, романтическое, этническое и спортивное. Дальше уже идут мини-направления, стилистические миксы…

По-вашему, что такое базовый гардероб?

Базовый гардероб – это универсальная капсула вещей и аксессуаров, которая лежит в основе формирования всего стильного гардероба.

Данная подборка вещей сама по себе самодостаточна. То есть грамотно продуманная «базовая» группа вещей и аксессуаров не нуждается в дополнительных вещах, чтобы составлять десятки образов для любого повода. Вещи и аксессуары этой группы – нейтральные по цвету и дизайну. Это позволяет им сочетаться со всем гардеробом, внедрять различные стилистики. Базовый гардероб, как и весь персональный гардероб, выстраивается с учетом индивидуальных особенностей – вашего цветотипа и типа фигуры, а также вкусовых предпочтений (т.к. основное стилевое направление поможет в выборе материала).

Есть ли у вас какие-то табу в одежде?

Не то чтобы табу. Скорее, твердые принципы. Нельзя носить то, что тебе не подходит. Нельзя покупать вещи бездумно. «Семь раз отмерь – один раз отрежь»! Еще я никогда не надела бы то, что смотрится комично, нелепо. Или то, что противоречит моему вкусу. А также то, что визуально портит фигуру. Я очень серьезно отношусь к таким вопросам, потому что одежда и образ в целом – это отражение личности, внутреннего мира. Как можно носить то, что показывает тебя с худшей стороны?

Получали ли вы специальное образование в сфере моды или все ваши знания – это исключительно жизненный опыт?

Вся моя жизнь была связана с искусством, модой и стилем. Моим первым и главным учителем стала моя мама, профессиональный модельер. С детства она прививала мне хороший вкус во всем. Она пробудила во мне любовь к деталям. Я до сих пор могу со смаком разглядывать любое произведение искусства, представляя, как оно было реализовано. Я рано научилась анализировать моду и предсказывать тенденции. Мою страсть к моде поддерживала мама и все мои задумки отшивались в ателье. В общем, была самой модной в школе!

Еще до школы я ходила в ИЗО-студию, а позже – в художественную школу. Затем были три профессиональных художественно-дизайнерских образования. Последнее высшее я получала, когда работала в крупнейшей модной компании сибирского региона. Я была директором креативного отдела, который состоял из большой команды профессионалов. Под моим руководством создалось более 72 коллекций одежды, белья и аксессуаров. А также была разработана система обучения продавцов-консультантов, благодаря которой свои навыки получили более 900 консультантов по вопросам стиля.

Наш отдел занимался разработкой коллекций для байеров. Это был отличный опыт. Я профессионально изучала тенденции, а также рынок женских потребностей на протяжении почти 7 лет. Колоссальный опыт в дальнейшем помог мне выстроить авторскую систему обучения, которая гарантированно дает результаты.

Какой возраст ваших учениц – например, самой младшей? С какого возраста вообще стоит учить девочку быть стильной, одеваться со вкусом?

Возраст наших учениц – от 18 до 70 лет. Наши девушки и женщины часто повторяют фразы, мол, «почему этому не учат в школе…» или «…это нужно прививать с детства!». Абсолютно точно! Я тоже так считаю. Чем раньше – тем лучше, эти знания закрепляются на всю жизнь. К тому же, в подростковом возрасте, со всеми этими поисками себя, очень важно иметь какую-то базу знаний. Именно поэтому мы планируем сделать еще обучение для девочек-подростков (с 12 лет).

Есть еще один момент. Знания о стиле могут тяжело усваиваться в зрелом возрасте. У многих сформировались определенные некорректные привычки в одежде, которые не так просто убрать. По опыту видела не раз ситуации, когда девушки и женщины сами не готовы к переменам. Да, они идут на обучение, хотят меняться, но потом мы сталкиваемся с каким-то внутренним «блоком», боязнью перемен. Конечно, это может сказаться на результате. Мы не сдаемся, но с такими ученицами приходится глубже работать. Ведь хочется, чтобы обучение было для них полезным, чтобы они получили результат, пользу и настоящее удовольствие.

Так что в последнее время все чаще появляются мысли обучать более молодое поколение. Чтобы девочки с юного возраста учились строить свой индивидуальный гармоничный стиль.

Могу очень долго говорить о наших ученицах и о работе Академии вообще. Я живу этим проектом!

Самая стильная женщина мира – кто она, на ваш взгляд? Возможно, это не реальный человек, а кино- или литературный персонаж.

Самая стильная женщина – это та женщина, которая любит себя.  Любите себя – и весь мир будет у ваших ног. Любовь к себе – это та «призма», через которую вы сможете действительно объективно оценивать себя, развивать свои лучшие качества, делать себя все лучше и лучше. Нельзя работать над собой, выискивая и «раздувая» свои недостатки (даже у себя в голове). Поверьте, нелюбовь к себе заметна. Не губите свои данные таким настроем. Он чувствуется интуитивно. Этот негатив даже самую красивую девушку сделает «отталкивающей».

Если у вас не получается любить себя – притворяйтесь, что это так. Поначалу вы будете просто делать вид, что любите себя. А потом это перерастет в настоящую любовь, которая даст невероятные плоды.

Любите себя – и сами станьте самой стильной женщиной. Вы можете восхищаться другими, замечать их красоту и перенимать какие-то элементы их стиля. Но на первое место ставьте себя, а кумиры – это вопрос непостоянный.

Базовые советы по стилю от Анны Арсеньевой

ЖИЗНЕННАЯ УСТАНОВКА: отличайтесь от других!

В детстве я всегда хотела все «как у всех»: носить такую же одежду, прическу, игрушки и прочее, на что мама всегда обращала мое внимание. Она рассказала мне о том, что я могу быть уникальной – не такой, как все. И это принесло свои плоды. Не бойтесь быть другой, отличаться. Не имеет значения, что о вас подумают посторонние люди! Дайте ебе свободу – и тогда это поможет вам не только в вопросах стиля, а во всей жизни. У вас появится гибкость, вы сможете легко перестраиваться, выходить из зоны комфорта, кардинально меняться.

АНАЛИЗ: подчеркивайте достоинства и скрывайте недостатки.

Сейчас я понимаю, что была счастливой девочкой, которая с раннего возраста знала обо всех своих индивидуальных особенностях и умела с ними работать. От фигуры до лица. Даже во взрослом возрасте далеко не все женщины имеют эти знания.

Прежде чем приобрести вещь, вам нужно четко обдумать несколько моментов. Задайте себе три вопроса. Первый: как я буду смотреться в этой вещи? Второй: как она будет меня украшать? Третий: с чем я буду носить эту вещь?

Это поможет учесть свои особенности: цветотип – чтобы выбрать правильный для себя цвет; тип фигуры – чтобы подобрать фасон; стилевое направление – чтобы вещь сочеталась с другими.

УЛУЧШЕНИЕ СЕБЯ: работайте над ошибками.

Всегда надо думать, что можно улучшить в образе, внешности, очень важно работать над ошибками. Каждый раз, когда вы создаете образ, делаете стрижку, макияж – задавайте себе этот вопрос: что можно улучшить? Это позволяет постоянно оттачивать свой безупречный вкус. Совершенствуйтесь!